Ετικέτα: ΚΑΛΛΙΙΤΕΧΝΕΣ ΑΠΟΦΟΙΤΟΙ

Η Δάφνη Καφετζή, απόφοιτος της Σχολής μας είναι μουσικός, ηθοποιός και ψυχολόγος, με πλούσια εμπειρία σε παραστάσεις θεάτρου για παιδιά και ενήλικες καθώς και πολύχρονη εμπειρία στο θέατρο στην εκπαίδευση. (όπως μας λέει η ίδια στο δελτίο τύπου). Μαζί με την Βίκυ Καλπάκα (ηθοποιό – θεατροπαιδαγωγό) ιδρύσαν την Θεατρική Ομάδα ΒιΔα.

Μετά από πολλές παιδικές παραστάσεις (κάποιες έχουν φιλοξενηθεί και στην εφημερίδα μας), εγκαινιάζει στο Θέατρο Τζένη Καρέζη την Βρεφική Σκηνή (ναι καλά διαβάσατε, βρεφική σκηνή για παιδάκια από 12 μηνών μέχρι 3 ετών) γιατί πιστεύουν ότι δεν υπάρχει “κάτω” ηλικιακό όριο για να μπορέσει κανείς να παρακολουθήσει θέατρο.

Αντιγράφω από το δελτίο τύπου…

…και ένα βράδυ,το παιδί στριφογυρίζει στο κρεβάτι του. Δεν βρίσκει το ΝτοΝτό! Ψάχνει από δω ψάχνει από κει, πουθενά! Τα κάνει όλα πάνω κάτω, για να τον βρει. Γίνεται αστροναύτης και πάει στον πιο μακρινό άγνωστο πλανήτη. Δεν είναι εκεί.. Παίρνει την πιο βαθιά ανάσα και βουτάει μέσα στο βυθό! Ούτε εκεί… Ψάχνει ανάμεσα στα δέντρα και τα πουλιά, πάλι τίποτα. Και εκεί που νομίζει πως δεν θα τον ξαναβρεί ποτέ, τότε…!

Το δωμάτιο μου είναι ένας ολόκληρος κόσμος. Ήχοι, χρώματα και σχήματα με καλούν να τα κάνω. Το δωμάτιο μεταμορφώνεται και μαζί του κι εγώ! Γίνομαι αστέρι, ψάρι, λουλούδι, γίνομαι μουσική! Το δωμάτιο μου είναι η φαντασία μου. Είμαι εγώ. (Όλο το δελτίο μπορείτε να το διαβάσετε ΕΔΩ)

Οι παραστάσεις είναι από 11 Γενάρη μέχρι 8 Φλεβάρη αλλά όχι κάθε μέρα, τα Σάββατα. Μπορείτε να δείτε τις μέρες και ώρες στον παραπάνω σύνδεσμο. Μια καλή ιδέα για θεατρική έξοδο με τα παιδιά…

Ισχύουν τα γνωστά… Όποιος πάει θα αναζητήσει την Δάφνη και θα της δώσει χαιρετίσματα.

Είναι 2025 και οι απόφοιτοί μας κατεβάζουν τα όρια ηλικίας στο θέατρο.

Η Έλενα, απόφοιτος της Σχολής μας θέλει να λέει ότι είναι “μια απλή ηθοποιός”, κάτι το οποίο μικρή σχέση έχει με την πραγματικότητα. Αντιγράφω ένα μικρό κομμάτι από το βιογραφικό της :

Η Ελένη Σφετσιώρη είναι ηθοποιός, μουσικός, σκηνοθέτις, κειμενογράφος, μεταφράστρια, δραματουργός και ερμηνεύτρια.

Ορίζει τον εαυτό της ως phygital storyteller καθώς δηλώνει πως της αρέσει να πλάθει και να συγκολλεί αισθήσεις με κάθε διαθέσιμο μέσο και για κάθε πιθανή θεματική.

Είναι πτυχιούχος του Τμήματος Παραστατικών Τεχνών του Πανεπιστημίου του Στρασβούργου και αριστούχος του τμήματος Μέσων Μαζικής Ενημέρωσης και Επικοινωνίας με εξειδίκευση στην ηχητική πολυμεσική δημοσιογραφία και αφήγηση του Πανεπιστημίου Goldsmiths του Λονδίνου. Το 2024 ολοκλήρωσε και το μεταπτυχιακό πρόγραμμα «Δημιουργική Γραφή, Θέατρο και Πολιτιστικές Βιομηχανίες: Καλλιτεχνικές, ερευνητικές και παιδαγωγικές εφαρμογές» στο τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου, με κατεύθυνση τη Θεατρική Γραφή και Θεατρική Μεταφορά.

Από το 2018 είναι ενεργό μέλος του National Youth Theatre της Μεγάλης Βρετανίας.

Σπούδασε μονωδία με την Sonja Milenković Theodosiou, κλασική κιθάρα με τον Ευάγγελο Μπουντούνη, ανώτερα θεωρητικά και πιάνο με τον Γεώργιο Οικονόμου, Βυζαντινή μουσική με τον Τάσο Φωτόπουλο, Σαντούρι με τον Γεώργιο Χατζηπέτρο και Πολυφωνικό και Δημοτικό τραγούδι με την Νότα Καλτσούνη. Το 2019 το podcast της ¨passe-partout” τιμήθηκε με την 2η θέση στα βραβεία BJTC Awards στο Λονδίνο.

Δεν θα το έλεγα ότι είναι μια απλή ηθοποιός, όπως με πολύ μετριοφροσύνη λέει. Εμένα μου άρεσε ο όρος PHYGITAL STORYTELLER, όρος που ομολογώ δεν τον έχω ξανακούσει. Αλλά η ερμηνεία που ακολουθεί δίνει μια ιδέα περί τίνος πρόκειται. Ίσως είναι και μια εικόνα από το μέλλον. Μ’αρέσει, όσο το PHY (υποθέτω από το PHYSICAL ) είναι το πρώτο συνθετικό.

Η Έλενα μας προσκαλεί στην παράσταση που γίνεται στο…

…στα…

Δίνω και την ταυτότητα της εκδήλωσης :

Νομίζω ότι είναι μια καλή ιδέα για τα Χριστούγεννα. Μπορείτε να δείτε όλες τις σχετικές πληροφορίες και το Δελτίο Τύπου για την παράσταση ΕΔΩ.

Όσοι από εσάς με τα παιδάκια σας αποφασίσετε να παρακολουθήσετε την παράσταση αναζητειστε την Έλενα και δώστε της χαιρετίσματα… είναι η “ΤΖΙΝΑ” η γυναίκα του ΤΖΙΝΙ (από ότι μου είπε).

Είναι 2024 και οι απόφοιτοί μας, μάς υπόσχονται διαφορετικά και όμορφα Χριστούγεννα.

Η Σοφία είναι χορεύτρια, όπως θέλει να λέγεται, αλλά από ότι φαίνεται είναι και πολλά άλλα.

Η ίδια μας λέει :

Ως χορεύτρια αποκλειστικά δουλεψα για πολλά χρόνια και σε πολλά και διαφορετικά είδη. Εχω συνεργαστεί με τη λυρική σκηνή, το μέγαρο μουσικής Αθηνών, το Εθνικό θέατρο, το κρατικό θέατρο Βορείου Ελλάδος κ.α Αλλά έχω χορέψει και για μεγάλα ονόματα της μουσικής…από συναυλία Δημήτρη Παπαδημητριου στο Ηρώδειο μέχρι Γιώργο Μαζωνάκη, Άννα Βίσση και πολλούς άλλους.

Έχει δουλέψει σαν βοηθός σκηνοθέτη και σαν χορεύτρια και βοηθός χορογράφου. Και συνεχίζει…

Τώρα που μεγάλωσα ( )χορογραφώ για θεατρικές παραστάσεις και διδάσκω σύγχρονο χορό και αυτοσχεδιασμό σε γνωστή Ανώτερη δραματική σχολή

Η Σοφία μας προσκαλεί στην παράσταση στην οποία είναι χορογράφος : Η πτώση του Οίκου των Άσερ του Έντγκαρ Άλλαν Πόε. Αντιγράφω ένα μικρό απόσπασμα από το δελτίο τύπου της παράστασης :

Ένας ανώνυμος ήρωάς καταφθάνει επισκέπτης στο σκοτεινό Οίκο των Άσερ, προκειμένου να επισκεφθεί τον παιδικό του φίλο και ασθενή πλέον, Ρόντερικ Άσερ. Ο οικοδεσπότης τού αποκαλύπτει σταδιακά πως η δίδυμη αδερφή του, Μάντλιν, έχει τοποθετηθεί στην οικογενειακή ταφική κρύπτη, στα βάθη της έπαυλης, δίχως να είναι νεκρή. Όταν εκείνη επανεμφανίζεται, ο επισκέπτης φεύγει σαν κυνηγημένος, καθώς ολόκληρη η έπαυλη σχίζεται στα δύο και τα συντρίμμια της καταρρέουν δια παντός μες στη λίμνη.

Ο ήρωας θα καταστεί, όπως και ο επισκέπτης, παρατηρητής και ταυτοχρόνως συμμέτοχος μιας αλυσίδας μεταφυσικών γεγονότων, και θα δοκιμάσει διαδοχικά έντονα αισθήματα τρόμου, άγχους και φόβου. Βέβαιο είναι πως και ο θεατής θα βρεθεί εγκλωβισμένος μέσα σε αυτόν τον πνιγηρό οίκο.

Τα υπόλοιπα στην παράσταση :

και η ταυτότητα της παράστασης :

Παραστάσεις: Θέατρο RABBITHOLE
5, 6, 7 & 8 Δεκεμβρίου 2024στις 21.00

Mετάφραση: Κοσμάς Πολίτης

Δραματουργία – Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν

Κινησιολογία – Μουσική Επιμέλεια: Σοφία Μιχαήλ

και η αφίσα :

Και μια φωτό από παλιότερη δουλειά της Σοφίας :

Τα υπόλοιπα από κοντά… Παρακολουθήστε την παράσταση και αναζητείστε την Σοφία για να της δώσετε χαιρετίσματα.

Είναι 2024 και οι παλιοί μας μαθητές δημιουργούν και εκφράζονται καλλιτεχνικά.

Αντιγράφω από την σελίδα της που μπορείτε να τη ΔΕΙΤΕ ΕΔΩ :

Η Νεφέλη Δημητριάδη είναι εικαστικός, καλλιτέχνης έργων εικονικής, επαυξημένης και μεικτής πραγματικότητας, με επαγγελματική εμπειρία στη σκηνοθεσία και στην παραγωγή οπτικοακουστικών μέσων και μέσων εκτεταμένης πραγματικότητας.

Στε σελίδα της μπορείτε να δείτε αναλυτικά για τη δουλειά της Νεφέλης. Αυτή τη φορά μας προσκαλεί σε μια εικαστική έκθεση που συμμετέχει.

Μας γράφει η Νεφέλη για τη δουλειά της στη συγκεκριμένη έκθεση (από το προφίλ της στο FACEBOOK) :

Ένα έργο σε περιβάλλον εμβυθιστικής εικονικής πραγματικότητας θέτει στο θεατή το ερώτημα: μπορεί να εντοπίσει το αληθινό πρόσωπο του άλλου ανάμεσα στις εικονικές του “ρέπλικες”, κλώνους του φτιαγμένους με τεχνικές Τεχνητής Νοημοσύνης; Οι νέες δυνατοτητες της Τ.Ν. να παράξουν κλώνους πραγματικών ανθρώπων χρησιμοποιώντας την εικόνα και τη φωνή τους για να εκφράσει διαφορετικές ιδέες από διαφορετικά, τεχνητά κατασκευασμένα, πρόσωπα, επαναπροσδιορίζει τα όρια της ανθρώπινης αντίληψης σε σχέση με το πραγματικό, το αυθεντικό, και το ψηφιακό του δίδυμο.

Νομίζω ότι είναι πρόκληση να δούμε την Τεχνητή Νοημοσύνη διαφορετικά. Είμαι μάλλον βέβαιος ότι φεύγοντας από την έκθεση θα έχουμε πολλά να σκεφτούμε…κυρίως η τελευταία φράση :” …το αυθεντικό και το ψηφιακό του δίδυμο.” Τι το συζητάμε. Ας πάμε να τα δούμε από κοντά.

Αντιγράφω από το FACEBOOK και την σελίδα της έκθεσης. Πολλές πληροφορίες μπορείτε να ΔΕΙΤΕ ΕΔΩ.

Η εικαστική έκθεση «Ονειρεύονται τα ηλεκτρικά πρόβατα; Η Ανθρώπινη κατάσταση στην εποχή της Τεχνητής Νοημοσύνης» φιλοξενεί τα έργα 55 καλλιτεχνών και καλλιτεχνικών ομάδων, τα οποία συμπληρώνονται από ένα δυναμικό δημόσιο πρόγραμμα που περιλαμβάνει performances, μουσικά δρώμενα και στρογγυλά τραπέζια με περί τους 50 ομιλητές και ομιλήτριες. Με σημείο αφετηρίας τις οραματικές ιδέες της Χάνα Άρεντ και του Φίλιπ Κ. Ντικ, η έκθεση διερευνά τη δύσκολη σχέση της Τεχνητής Νοημοσύνης (AI) με τη Δημοκρατία και αντίστροφα, θέτοντας καίρια ερωτήματα για το μέλλον της ανθρωπότητας σε έναν κόσμο που διαμορφώνεται διαρκώς και αυξανόμενα από τους αλγόριθμους και τις ψηφιακές τεχνολογίες.

Η Τεχνητή Νοημοσύνη, η οποία πλέον ακούγεται πάρα πολύ και βρίσκεται σχεδόν πίσω από όλα, θα ήταν ενδιαφέρον να τη δούμε μέσα από την τέχνη, και μάλιστα μέσα στο πλαίσιο που αναφέρεται “για το μέλλον της ανθρωπότητας…”. Και φυσικά είναι μια καλή ευκαιρεία να βρεθείτε και να συζητήσετε με τους δημιουργούς και να δείτε και την δική τους σκοπιά

Σας δίνω και την ταυτότητα της εκδήλωσης :

Όσοι ενδιαφέρονται μπορούν να την επισκεφτούν και εννοείται να δώσουν χαιρετίσματα στην Νεφέλη.

Είναι 2024 και οι απόφοιτοί μας εξερευνούν την Τεχνητή Νοημοσύνη… ή μηπως όχι : την κατέχουν και την διαχερίζονται.

Η Λένια, απόφοιτος της Σχολής μας, έχει μακρόχρονη παρουσία στο χώρο του κλασσικού τραγουδιού και στην συγγραφή ποιητικων βιβλίων. Έχει μεταφράσει πολλά ποιητικά έργα.

Αντιγράφω από το “βιβλιοnet” (με ενημέρωση 2024)

Η Λένια Ζαφειροπούλου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1979.

Σπούδασε κλασικό τραγούδι, πιάνο και Lied στην Ανώτατη Σχολή Μουσικής της Στουτγάρδης και όπερα στο Guildhall School of Music και στο National Οpera Studio του Λονδίνου, με υποτροφίες των Ιδρυμάτων Μαρία Κάλλας και Αλέξανδρος Ωνάσης, καθώς και της Βασιλικής Όπερας του Covent Garden.

Συνεργάζεται με φεστιβάλ, ορχήστρες, σύνολα δωματίου και πιανίστες στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Εκτός απ’ το παρόν, έχει δημοσιεύσει ακόμα τρία ποιητικά βιβλία: Paternoster Square (Πόλις 2012, βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου συγγραφέα του περιοδικού Αναγνώστης), Σκληρό να σκοντάφτεις σε πέτρες (Πατάκης 2016, βραβείο «Γυναίκα της Χρονιάς»), Αίθουσα των χαμένων βημάτων (Πόλις 2019, βραβείο Γ. Κάρτερ του Ιδρύματος Αικατερίνης Λασκαρίδη).

Στις μεταφράσεις της συγκαταλέγονται ποίηση των Goethe, Heine και Πούσκιν, καθώς και όλα τα Σονέτα και ο Βιασμός της Λουκρητίας του William Shakespeare (εκδόσεις Gutenberg).

Η Λένια Ζαφειροπούλου έχει εκδώσει έναν προσωπικό δίσκο με τίτλο Sunless Loves (First Hand Records) και είναι παραγωγός του Τρίτου Προγράμματος της ΕΡΤ.

Η Λένια μας προσκαλεί στην παρουσίαση της τελευταίας της ποιητική συλλογή :

Μια καλή ιδέα για την Τετάρτη που έρχεται. Όσοι βρεθείτε στην εκδήλωση μη ξεχάσετε να δώσετε χαιρετίσματα στην Λένια.

Η Λένια είναι αεικίνητη και έχει συμμετάσχει σε πολλές εκδηλώσεις. Μια από αυτές ήταν και το 2021 στο Θέατρο Ηρώδου του Αττικού στην παρουσίαση της Λιλιπούπολης.

Μπορείτε να την ακούσετε στο παρακάτω βίντεο αλλά μπορείτε να την αναζητήσετε στο διαδίκτυο για περισσότερες εκδηλώσεις και πληροφορίες.

Είναι 2024 και οι απόφοιτοί μας ομορφαίνουν το κόσμο μας με τις δημιουργίες τους.

Η Ντάνα Παπαχρήστου είναι απόφοιτος της Σχολής μας και είναι μουσικολόγος και σχεδιάστρια ήχου. ‘Έχοντας ολοκληρώσει το διδακτορικό της στο Paris VIII και το Ιόνιο Πανεπιστήμιο, είναι σήμερα επίκουρη καθηγήτρια στο τμήμα Δημιουργικών Μέσων και Πολιτιστικών Βιομηχανιών του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας. Η Ντάνα Παπαχρήστου είναι, μαζί με τον Γιώργο Σαμαντά, ιδρυτικό μέλος της ομάδας «Akoo-o». (Από τα βιογραφικά των συμμετεχόντων στην εκδήλωση).

Το Γαλλικό Ινστιτούτο οργανώνει Φεστιβάλ Ηχητικής Δημιουργίας:

Αντιγράφω από την σελίδα του Γαλλικού Ινστιτούτου για την εκδήλωση :

Το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος προσκαλεί το κοινό, από 4 ως 10 Νοεμβρίου, στο Πρώτο Φεστιβάλ Ηχητικής Δημιουργίας «Ένας κόσμος ήχων». Το φεστιβάλ αυτό εντάσσεται στο πλαίσιο του προγράμματος «Ψηφιακός Νοέμβρης, παγκόσμια γιορτής ψηφιακού πολιτισμού», του Institut français –Παρίσι.

Πώς θα ήταν ένας κόσμος χωρίς ήχους, ένα ελληνικό καλοκαίρι χωρίς τζιτζίκια ή μια πόλη χωρίς θόρυβο; Αν και απαραίτητο συστατικό στη σχέση μας με τον κόσμο που μας περιβάλλει, ο ήχος θεωρείται αδίκως δευτερεύουσας σημασίας, επισκιαζόμενος, σήμερα περισσότερο από ποτέ, από την εικόνα που συνοδεύει ή αναπαριστά/ντύνει. Με τη διοργάνωση αυτού του φεστιβάλ, φιλοδοξούμε να επαναφέρουμε τον ήχο στο προσκήνιο και να διερευνήσουμε τις διάφορες αποχρώσεις του, με τη βοήθεια καλλιτεχνών, δημιουργών και ερευνητών ηχητικής δημιουργίας.

Ακούγεται πολύ ενδιαφέρον και σίγουρα μας βάζει σε σκέψεις για όλα εκείνα που καθημερινά ακούμε και προσπερνάμε είτε γιατί είμαστε βιαστικοί, είτε γιατί δεν μας αφήνει το ηχητικό σύστημα στο αυτοκίνητο ή (ακόμα χειρότερα) δεν μας αφήνουν τα ακουστικά που φοράμε και είναι συνδεδεμένα με το κινητό μας για να ακούμε την μουσική που μας αρέσει, και μας αποκόβει ταυτόχρονα από τον κόσμο που μας περιβάλλει.

Η Ντάνα συμμετέχει στην εκδήλωση και ειδικότερα σε δύο φάσεις

1. Την Πέμπτη 7 Νοέμβρη : 2o Μέρος
   19:10│Αίθουσα Gisèle Vivier – Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος
   CASE STUDY: «ΑΚΟΥΓΟΝΤΑΣ ΤΑ ΕΞΑΡΧΕΙΑ»
   Με τους: Olivier GIVRE, ερευνητής (Πανεπιστήμιο Lumière-Lyon 2), Ντάνα ΠΑΠΑΧΡΗΣΤΟΥ και Γιώργος ΣΑΜΑΝΤΑΣ, ερευνητές και σχεδιαστές ήχου (collectif Akoo.o / To Aesthate). ΌΠου παρουσιάζεται τη συγκεκριμένο θέμα.

Η δεύτερη φάση είναι :

2. Την Κυριακή 10 Νοεμβρίου 16:00 │ Περιοχή Εξαρχείων
ΗΧΟΒΟΛΤΑ: «ΑΚΟΥΓΟΝΤΑΣ ΤΑ ΕΞΑΡΧΕΙΑ»
Με τους: Olivier GIVRE, ερευνητής (Πανεπιστήμιο Lumière-Lyon 2), Ντάνα ΠΑΠΑΧΡΗΣΤΟΥ, ερευνήτρια και σχεδιάστρια ήχου και Γιώργος ΣΑΜΑΝΤΑΣ, ερευνητής και σχεδιαστής ήχου

Ο ηχητικός περίπατος «εν κινήσει» επιχειρεί μία ενεργή ακρόαση σε σημεία ενδιαφέροντος του κέντρου της πόλης. Με αφετηρία το Γαλλικό Ινστιτούτο και περπατώντας όλοι μαζί ως τα Εξάρχεια, εντοπίζουμε τόπους ηχητικού ενδιαφέροντος και μοιραζόμαστε σκέψεις γύρω από τον ήχο και τον δημόσιο χώρο.

Θα είναι μια καλή ευκαρία να αφουγκραστούμε τους ήχους της πόλης και να ακούσουμε όλα εκείνα που μας περιβάλλουν και προσπερνάμε.

Χρήσιμες λετπομέρειες για τις εκδηλώσεις του Φεστιβάλ μπορείτε να βρείτε στο πρόγραμμα που βρίσκεται ΕΔΩ.

Μια καλή ιδέα, για την ερχόμενη εβδομάδα.

Είναι 2024 και οι απόφοιτοί μας μας βοηθούν να ανακαλύψουμε ξανά τους ήχους γύρω μας.

Ο Αίμων Γαροφάλλου απόφοιτος της σχολής μας, χορευτής – χορογράφος, μας καλεί στην προβολή της πρώτης του ταινίας το Σάββατο 2 Νοέμβρη. Ειδικότερα :

Η αφίσα της ταινίας :

ΝΕΑ ΩΡΑ : Σάββατο 2 Νοεμβρίου 2024 στις 19.00 στον κινηματογράφο “Ταινιοθήκη της Ελλάδος”.

Μεταφέρω δυο λόγια για την ταινία, όπως μου τα μετέφερε ο Αίμονας :

Ένας συνήθης άνθρωπος , καθημερινός, άχρωμος, που περνάει απαρατήρητος , χωρίς ενδιαφέροντα , χόμπυ και προσωπική ζωή, με μόνο τέσσερις φίλους , μια μέρα … ερωτεύεται.

Μια ταινία με θέμα τον έρωτα που εξετάζει την διαφορετική προσέγγιση των ανθρώπων αλλά και την επιρροή που ασκεί ο ενας στον άλλον .

Τα υπόλοιπα στην αίθουσα του κινηματογράφου. Σας μεταφέρω και την ταυτότητα της ταινίας:

Ηθοποιοί
Γιάννης Ζουγανέλης , Όθωνας Μεταξάς , Δημήτρης Καραβιώτης , Δρόσος Σκωτης , Αίμων Γαροφάλλου , Δημήτρης Δαγκλής, Σωτήρης Τσάμης και Μάνος Λαδάς.
Χορεύουν Δήμητρα Βασιλοπούλου, Άντζυ Βοτανοπούλου και Αίμων Γαροφάλλου
Μουσική
Γιώργος Χατζηνάσιος .
Σενάριο, σκηνοθεσία, χορογραφία
Αίμων Γαροφάλλου

Στο “καστ” των ηθοποιών είναι και ο Μάνος ο Λαδάς, επίσης απόφοιτος της Σχολής. Θα επικοινωνήσω και πιθανότατα θα επανέλθω.

Κανονίστε τις υποχρεώσεις σας και φροντίστε να δώσετε το παρόν, στην παγκόσμια πρώτη προβολή της ταινίας του Αίμονα.

Είναι 2024 και οι απόφοιτοί μας δημιουργούν.

Ο Ιλάν, απόφοιτος της Σχολής μας, πέρασε από τα Χανια στο τέλος του Σπετέμβρη αλλά δεν το είδα έγκαιρα να το κοινοποιήσω πριν την εκδήλωση.

Παρουσιάστηκε η δουλειά του που είναι σε πολλά επίπεδα.

Αντιγράφω ένα απόσπασμα από το βιογραφικό του από το Ίδρυμα Ωνάσης που μας λέει περίπου με τι ασχολείται ο Ιλάν :

Ο Ilan Manouach είναι ερευνητής, μουσικός και πολυθεματικός καλλιτέχνης με ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τα εννοιολογικά και μετα-ψηφιακά κόμικς. Αυτή την περίοδο (1) είναι υπότροφος ερευνητής στο Metalab και επισκέπτης ερευνητής στο Πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ. Έχει διδακτορικό από το Πανεπιστήμιο Aalto του Ελσίνκι (επιβλέπων Craig Dworkin) όπου εξέτασε το πώς οι τεχνολογίες αιχμής του αιώνα μας, όπως η τεχνητή νοημοσύνη, οι χρηματοοικονομικές τεχνολογίες και η παγκοσμιοποιημένη εφοδιαστική αλυσίδα αναδιαμορφώνουν τη βιομηχανία των κόμικς. Είναι κυρίως γνωστός για το Shapereader, ένα απτικό σύστημα αφήγησης ειδικά σχεδιασμένο για άτομα τυφλά ή με προβλήματα όρασης που είναι αναγνώστες ή δημιουργοί κόμικς. Είναι επίσης ιδρυτής του Echo Chamber, ενός μη κερδοσκοπικού οργανισμού που έχει έδρα τις Βρυξέλλες και αποστολή του την παραγωγή, χρηματοδότηση, τεκμηρίωση και αρχειοθέτηση ριζοσπαστικών και εικοτολογικών καλλιτεχνικών πρακτικών στα σύγχρονα κόμικς. (Όλο το βιογραφικό μπορείτε να το ΔΙΑΒΑΣΕΤΕ ΕΔΩ)

(1) δεν ξέρω πότε έχει γραφεί το βιογραφικό και αν είναι ακριβή – χρονικά – αυτά που αναφέρονται.

Φωτογραφία από τον : Μάνο Χρυσοβέργη

Πραγματικά δεν ξέρω τι να πρωτογράψω. Έτσι θα κάνω μια αναφορά στην WIKIPEDIA επειδή έχει πολλούς συνδέσμους από την δουλειά του Ιλάν, και αναφορές σε εκθέσεις και έργα τους. Μια από τις “δουλειές ” του Ιλάν είναι το SHAPEREADER για το οποίο μπορείτε να διαβάσετε στον ΣΥΝΔΕΣΜΟ ΕΔΩ και να δείτε και δείγμα δουλειάς.

Προς το παρόν μένουμε εδώ και σε επόμενη παρουσία του – που είναι μάλλον βέβαιο ότι δεν θα αργήσει, θα επανέλθω με περισσότερα.

Είναι 2024 και οι απόφοιτοί μας χαράζουν δικούς τους δρόμους στην τέχνη.

…δηλαδή ό΄χι ακριβώς αλλά περίπου.

Ας τα πάρουμε από την αρχή. Η Ήρα – Παρασκευή Παπαποστόλου, απόφοιτος της Σχολής μας, σπούδασε ιστορία της τέχνης και αρχαιολογία στο Παρίσι,έχει διδαχτεί δημιουργική γραφή,γραμμικό και ελεύθερο σχέδιο και εργάζεται ως ανεξάρτητη κριτικός και ιστορικός τέχνης, επιμελήτρια εκθέσεων, συγγραφέας και αρθρογράφος στο έγκριτο διαδικτυακό περιοδικό εικαστικών τεχνών art22.gr.

Αυτή τη φορά επιμελείται μια ομαδική έκθεση ζωγραφικής με θέμα το Black Humor

Να σας δώσω τις πληροφορίες για την έκθεση :

Φυσικά και θα ήταν σε μαύρο φόντο οι πληροφορίες για την έκθεση. Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα, μπορείτε να βρείτε στο blog της Ήρας ΕΔΩ.

Έχουν ήδη γίνει αρκετές παρουσιάσεις για την έκθεση με φωτογραφικό υλικό αλλά και Σχόλια για την έκθεση, όπως στο art22 στο άρθρο που μπορείτε να διαβάσετε όλο ΕΔΩ

Νομίζω ότι είναι μια καλή ιδέα για την Παρασκευή 11 του Οκτώβρη, να βρεθούμε στη Γκαλερί και να τα πούμε με την Ήρα αλλά και τους δημιουργούς των έργων (υποθέτω – εγκαίνια είναι).

Κανονίστε τις δουλειές σας και τις υποχρεώσεις σας και δώστε ραντεβού στην έκθεση… η άλλη Παρασκευή είναι.

Είναι 2024 και οι απόφοιτοί μας δημιουργούν εκθέσεις.

Η Παρασκευή Μουτεβελή, απόφοιτος της σχολής μας είναι νηπιαγωγός στο Μόναχο. Ναι η Παρασκευή ανήκει στα νέα παιδιά που αναγκάστηκαν να φύγουν από την χώρα μας για να βρουν δουλειά. Έτσι τελειώνοντας τη σχολή Νηπιαγωγών και μετά το μεταπτυχιακό της έψαξε για δουλειά. Και μετά από έρευνα εργασίας βρήκε ότι…στη Γερμανία έχουν ανάγκη από νηπιαγωγούς. Και έτσι από το 2017 είναι στο Μόναχο όπου διδάσκει σε γερμανικό νηπιαγωγείο.

Η Παρασκευή σε “Χριστουγεννιάτικο” mode.

Ψάχνοντας για κάτι πέρα από την δουλειά, έφτασε στο θέατρο όπου από 2021 ανήκει στην ερασιτεχνική ομάδα θεάτρου ARTion Theater. Φέτος παρουσιάζουν την πρώτη παράσταση στην οποία συμμετέχει και η Παρασκευή. Είναι η παράσταση “Με δύναμη από την Κηφισιά” για τρεις Κυριακές ακόμα 11/2, 18/2 και 25/2 στη σκηνή του Πνευματικού Κέντρου της Ενορίας των Αγίων Πάντων.

Η αφίσα

Και μερικές φωτό από την παράσταση :

Λοιπόν αν έχουμε κόσμο στο Μόναχο ή αν βρεθεί κάποιος εκεί και έχει διάθεση να ψάξει να βρει την αίθουσα και να παρακολουθήσει την παράσταση. Και φυσικά να αναζητήσει την Παρασκευή και να της δώσει χαιρετίσματα.

Είναι 2024 και οι απόφοιτοί μας είναι παντού, μοιράζοντας την γνώση και προάγοντας τον πολιτισμό.